Des créations artisanales d’exception illustrent la diversité et l’excellence des métiers d’art en France. La création artisanale française est à l’honneur cette année avec le Concours « Ateliers d’Art de France » 2025. Cet événement prestigieux se déploie à travers tout le pays, offrant une vitrine nationale à l’excellence des métiers d’art – de la céramique à la joaillerie en passant par l’ébénisterie. Dans la Drôme des Collines, la commune de Saint-Uze est au cœur de cette effervescence, accueillant l’exposition régionale Auvergne-Rhône-Alpes de ce concours d’exception. Artisans locaux et talents de toute la France s’y donnent rendez-vous pour faire briller des savoir-faire ancestraux et des créations contemporaines ✨.
Dans cet article, nous vous proposons de découvrir le déroulé du concours, l’exposition régionale organisée à la Maison de la Céramique de Saint-Uze (du 18 avril au 9 juin 2025), ainsi que l’importance de ce concours pour la reconnaissance des artisans d’art. Un glossaire vous aidera à mieux comprendre les termes clés des métiers d’art, et des appels à l’action vous montreront comment profiter de services de communication digitale spécialisés pour valoriser votre propre activité. Bonne lecture ! 📖
🎨 Un concours national pour révéler l’excellence des métiers d’art
Le Concours « Ateliers d’Art de France » est bien plus qu’une simple compétition artisanale : c’est un dénicheur de talents et un tremplin pour les créateurs de toute la France. Organisé par Ateliers d’Art de France, le syndicat professionnel des métiers d’art (qui fédère plus de 6 000 artisans d’art à travers le pays, ce concours existe depuis 2012. Depuis 2012, il met en lumière la vitalité artistique et l’excellence des savoir-faire des métiers d’art sur tout le territoire national. Son objectif est de révéler, soutenir et promouvoir les talents des artisans d’art aux quatre coins de l’Hexagone. Pour ce faire, il distingue des pièces uniques issues de savoir-faire rares et d’une créativité contemporaine affirmée.
Chaque année, le concours se déploie dans 13 régions françaises, en partenariat avec des acteurs locaux engagés. Autrement dit, il y a 13 expositions régionales simultanées, permettant de couvrir l’ensemble des métiers d’art sur le territoire. Lors de chacune de ces expositions, un jury d’experts se réunit pour évaluer les œuvres des artisans sélectionnés. Les lauréats régionaux (un par catégorie Création et un par catégorie Patrimoine dans chaque région) sont désignés par ce jury à l’occasion de l’exposition organisée par le partenaire régional.
Deux catégories 🏆 : Création et Patrimoine
Le Concours Ateliers d’Art de France récompense ses participants dans deux catégories distinctes, afin de valoriser autant la création contemporaine que le patrimoine artisanal. Voici ce qu’il faut en comprendre :
- Catégorie Création – Elle s’adresse aux professionnels présentant une œuvre originale (utilitaire ou non), fruit d’un travail de la matière faisant appel à une démarche artistique et une maîtrise technique exceptionnelle. Autrement dit, cette catégorie met en avant l’innovation, le design et la créativité pure dans les métiers d’art.
- Catégorie Patrimoine – Elle concerne des œuvres de restauration, de conservation ou des créations s’inscrivant dans un savoir-faire traditionnel. Il peut s’agir par exemple de la reconstitution d’un objet ancien, de la restauration d’un vitrail ou de mobilier historique, ou de la création d’une pièce avec des techniques patrimoniales. L’accent est mis sur la préservation des techniques et l’héritage des maîtres artisans.
Dans chaque région, le jury doit donc choisir deux lauréats : l’un incarnant la créativité contemporaine (Création), l’autre l’excellence dans la transmission du patrimoine (Patrimoine). Cette distinction bi-catégorie garantit que le concours couvre toutes les facettes des métiers d’art, du plus innovant au plus traditionnel.
Un tremplin vers la reconnaissance nationale
Être lauréat régional du Concours Ateliers d’Art de France est déjà un honneur en soi, mais c’est aussi le début d’une aventure à l’échelle nationale. En effet, une fois les 13 lauréats Création et les 13 lauréats Patrimoine désignés dans chaque région, un jury national se réunira pour élire les deux lauréats nationaux de l’édition 2025. Ces derniers – un par catégorie – seront choisis parmi l’ensemble des lauréats régionaux et bénéficieront d’une récompense prestigieuse : une dotation (prix) ainsi qu’un stand offert sur un salon professionnel international de premier plan. Autrement dit, les grands gagnants auront l’opportunité de présenter leur travail sur la scène internationale, lors d’un événement majeur dédié aux métiers d’art ou au design, ce qui constitue un formidable coup de projecteur sur leur carrière.
Ce parcours (sélections régionales puis finale nationale) fait du concours une véritable vitrine nationale d’excellence. À travers lui, ce sont des dizaines d’artisans d’art qui voient leur travail exposé au public et aux professionnels chaque année. Le panel des savoir-faire représentés est toujours aussi vaste, reflétant l’incomparable richesse de ces métiers d’exception. Céramistes, verriers d’art, créateurs textiles, vanniers, plumassiers, ébénistes, ferronniers d’art… tous illustrent la diversité et la vitalité des métiers d’art français. En récompensant des pièces d’exception dans toutes ces disciplines, le concours contribue à la transmission des traditions autant qu’à l’encouragement de l’innovation.
🏺 L’exposition régionale à Saint-Uze (Auvergne-Rhône-Alpes)
Saint-Uze a l’honneur d’accueillir l’édition 2025 de l’exposition régionale Auvergne-Rhône-Alpes du Concours Ateliers d’Art de France. Cet événement se déroule à la Maison de la Céramique (Place du 8 mai 1945, 26240 Saint-Uze) et constitue une occasion unique pour le public local de découvrir des créations artisanales de haut vol, tout en s’inscrivant dans le cadre d’une manifestation nationale.
Affiche de l’exposition régionale Auvergne-Rhône-Alpes du Concours « Ateliers d’Art de France » 2025, à la Maison de la Céramique de Saint-Uze. L’exposition a lieu du 18 avril au 9 juin 2025. Plus d’une dizaine d’artisans d’art de la région ont été sélectionnés pour présenter leur œuvre dans le cadre de ce concours. Le vendredi 18 avril 2025, jour du vernissage, un jury d’experts s’est réuni sur place pour évaluer les pièces et désigner les lauréats régionaux. À l’issue de ces délibérations, deux lauréates ont été couronnées pour l’Auvergne-Rhône-Alpes : Marianne Blengino, avec son œuvre « Corset Amazone », a remporté le prix Création, et Nina Recegant, pour la restauration d’un lit d’apparat du XVIIe siècle, a remporté le prix Patrimoine. Leurs pièces, tout comme celles de l’ensemble des candidats régionaux, sont désormais visibles par le grand public au sein de l’exposition jusqu’au 9 juin.
Un lieu emblématique pour sublimer l’artisanat
La Maison de la Céramique de Saint-Uze est un lieu emblématique, entièrement dédié aux savoir-faire d’excellence. Nichée au cœur de la Drôme, un territoire riche en traditions artisanales, elle constitue un écrin idéal pour mettre en valeur le travail de la main. Référence nationale en matière de céramique, ce musée et espace d’exposition offre un parcours pédagogique autour de l’histoire et des techniques céramiques locales (notamment les célèbres Bleus de Saint-Uze).
Pour l’occasion du concours, la Maison de la Céramique a aménagé un espace d’exposition spécifique, propice à la contemplation des œuvres présentées et à la valorisation du savoir-faire des artisans. Le public peut y admirer des pièces très variées : sculptures en céramique, vitraux contemporains, meubles marquetés, bijoux d’art, textiles d’artiste, etc. Chacune raconte une histoire, mêlant tradition et innovation, et témoigne du talent de son créateur ou créatrice.
Infos pratiques 🗓️
L’exposition est ouverte au public selon les horaires suivants :
- En avril : du lundi au vendredi, de 14h à 18h.
- En mai et juin : du mercredi au dimanche, de 14h à 18h.
L’entrée est libre pour tous les visiteurs le samedi 17 mai 2025 à l’occasion de la Nuit Européenne des Musées. En dehors de cette date spéciale, l’accès à l’exposition s’effectue aux conditions habituelles du musée (tarif adulte 5 €, tarif enfant 3 €, etc.). Pour tout renseignement, vous pouvez contacter la Maison de la Céramique au 04 75 03 98 01. Son site web officiel fournit également des informations complémentaires sur l’événement.
Ne manquez pas cette exposition exceptionnelle si vous êtes dans la région ! Que vous soyez collectionneur, amateur d’art, simple curieux ou professionnel, c’est une opportunité rare de découvrir l’excellence artisanale de notre territoire. En arpentant les salles, vous pourrez explorer l’univers des métiers d’art à travers des œuvres à la fois ancrées dans la tradition et résolument tournées vers l’innovation. Venez admirer de près le talent de ceux qui, avec passion et précision, façonnent des pièces uniques – reflets de leur savoir-faire et de leur sensibilité.
🤝 Pourquoi ce concours est pertinent pour les artisans d’art
Au-delà du plaisir des yeux qu’il offre au public, le Concours « Ateliers d’Art de France » joue un rôle fondamental pour les artisans d’art eux-mêmes. En effet, il apporte reconnaissance et visibilité à des créateurs qui travaillent souvent dans l’ombre, avec une passion et une exigence incroyables.
Pour un artisan d’art, être sélectionné dans le concours – et a fortiori devenir lauréat régional ou national – représente une formidable marque de reconnaissance de la part de ses pairs et des experts du secteur. Ce coup de projecteur peut ouvrir des portes importantes : expositions dans des salons renommés, contacts avec des galeries ou des musées, commandes spéciales, couverture médiatique, etc. En récompensant des œuvres d’exception, le concours légitime le travail de l’artisan et le positionne comme référent de son métier.
De plus, les dotations et prix remis (tels que le stand offert sur un salon international mentionné plus haut) constituent un soutien concret au développement de l’activité de l’artisan. L’accès à un salon professionnel de rang international permet par exemple de rencontrer de nouveaux clients, de nouer des partenariats et de vendre ses créations dans un contexte valorisant. Pour un lauréat national, c’est une chance inouïe de booster sa carrière à l’export et de tester son travail face au public international.
Enfin, sur un plan plus symbolique, le concours contribue à faire reconnaître la place des métiers d’art dans la société contemporaine. Les savoir-faire artisanaux – parfois multi-centenaires – ont parfois été relégués au second plan face à l’industrialisation. Or, grâce à des initiatives comme ce concours, on (re)découvre que les métiers d’art sont porteurs de sens, d’identité culturelle et d’innovation. Les artisans d’art sont de véritables « artistes de la matière », dont les créations oscillent entre patrimoine et avenir. En célébrant leur travail, on entretient la flamme de ces métiers rares et on inspire peut-être de jeunes générations à s’y intéresser.
✨ À savoir : Ateliers d’Art de France, l’organisateur du concours, s’engage activement pour la reconnaissance des métiers d’art et le développement économique du secteur. Ce syndicat, créé il y a plus de 150 ans, représente aujourd’hui 281 métiers d’art différents et porte la voix des professionnels pour faire connaître leur rôle unique dans la culture et l’économie. Le concours s’inscrit pleinement dans cette mission de valorisation d’un patrimoine vivant et d’un tissu d’entreprises artisanales dynamiques.
📣 Boostez la visibilité de votre savoir-faire !
Tout comme les artisans d’art mis en lumière par le concours, votre projet créatif ou culturel mérite d’être connu du plus grand nombre. Vous êtes artisan, artiste, ou porteur d’un événement culturel ? Donnez-vous toutes les chances de briller, localement comme nationalement, en soignant votre communication digitale.
👉 Contactez Jean-Baptiste Mesona, consultant en communication digitale spécialisé Art & Patrimoine, pour bénéficier d’un accompagnement sur mesure. Que ce soit pour créer un site web attractif, animer vos réseaux sociaux ou optimiser votre référencement SEO, ses services vous aideront à toucher un public plus large et à valoriser votre savoir-faire en ligne. Ne laissez pas votre art dans l’ombre : avec la bonne stratégie digitale, il peut rayonner autant que les lauréats du Concours Ateliers d’Art de France ! 💡
📖 Glossaire des métiers d’art
Les métiers d’art couvrent un large éventail de savoir-faire. Voici un petit glossaire des termes clés mentionnés dans cet article, pour mieux comprendre la spécificité de chacun de ces métiers d’excellence :
- Céramique / Céramiste : Art de façonner et de cuire l’argile pour créer des objets en terre cuite, faïence, grès ou porcelaine. Le céramiste prépare la terre, la modèle (tournage, modelage, etc.), puis la cuit dans un four pour obtenir des pièces utilitaires ou décoratives (vaisselle, sculptures, carreaux…).
- Verre / Verrier d’art : Le verrier d’art conçoit, fabrique ou restaure des objets en verre décoratif. Il peut souffler le verre en fusion pour créer des vases ou des sculptures (verrerie d’art), ou assembler des pièces de verre coloré pour faire un vitrail. Ce métier requiert la maîtrise de techniques à chaud (soufflage, fusing) comme à froid (taille, gravure).
- Ébénisterie / Ébéniste : L’ébénisterie désigne l’art de fabriquer des meubles de luxe ou décoratifs en bois. L’ébéniste travaille des bois souvent précieux (comme l’ébène, qui a donné son nom au métier) pour créer du mobilier raffiné. Il excelle dans les techniques de marqueterie (incrustation de motifs avec différentes essences de bois) et de finitions soignées, et peut aussi restaurer des meubles anciens.
- Joaillerie / Joaillier : La joaillerie est l’art de créer des bijoux ornés de pierres précieuses ou fines. Le joaillier façonne des métaux précieux (or, argent, platine) pour réaliser des montures sur mesure, dans lesquelles seront sertis diamants, rubis, émeraudes ou autres gemmes. Ce métier allie virtuosité technique et sens artistique pour donner vie à des bagues, colliers, bracelets d’exception.
- Vannerie / Vannier : La vannerie consiste à tresser des fibres végétales (osier, rotin, paille, raphia…) afin de fabriquer des objets utilitaires ou décoratifs. Le vannier maîtrise l’art du tressage pour créer des paniers, des corbeilles, des chapeaux ou même du mobilier. Ce savoir-faire ancestral répond aujourd’hui à un engouement pour les objets écologiques et faits main.
- Plumasserie / Plumassier : La plumasserie regroupe les techniques de préparation et d’assemblage des plumes pour réaliser des ornements. Le plumassier transforme des plumes d’oiseaux (autruche, faisan, paon, etc.) en éléments de costumes, parures de haute couture, accessoires de décoration ou arts de la scène. Cet artisanat rare exige patience et minutie pour sublimer la plume et donner un aspect féérique aux créations (plumes teintes, découpées, frisées…).
(NB : Cette liste n’est pas exhaustive – on recense en France des centaines de métiers d’art, des plus connus aux plus insolites. Pour en savoir plus, n’hésitez pas à consulter le site de l’Institut National des Métiers d’Art (INMA) qui dresse l’inventaire des métiers d’art.)
🔗 Liens utiles
- Ateliers d’Art de France – Site officiel du concours : Retrouvez toutes les informations sur le Concours « Ateliers d’Art de France » (actualité, calendrier, palmarès…) sur le site d’Ateliers d’Art de France.
- Maison de la Céramique de Saint-Uze : Renseignements sur le musée, les expositions en cours (dont le concours) et les activités autour de la céramique sur le site territoire-ceramique.com.
- Agenda des expositions régionales 2025 : Découvrez les dates et lieux des expositions dans les 13 régions pour l’édition 2025 du concours (Auvergne-Rhône-Alpes et autres) via le calendrier officiel.
- Institut National des Métiers d’Art (INMA) : Pour explorer la liste complète des 281 métiers d’art reconnus en France et en savoir plus sur ces professions de passion.
- Services de communication digitale – Art & Culture : Faites appel à un expert en marketing digital culturel pour valoriser vos projets (voir Jean-Baptiste Mesona et ses prestations d’accompagnement sur mesure).
Cet article de blog a été proposé par APPARTENANCES – Art & Patrimoine en Drôme des Collines, pour promouvoir la richesse des métiers d’art et soutenir leur rayonnement. N’hésitez pas à le partager 🕊️ et à laisser vos commentaires !
En savoir plus sur APPARTENANCES
Abonnez-vous pour recevoir les derniers articles par e-mail.
